Descubre las obras de arte de estas doce mujeres referentes que representan con voz propia sus diferentes estilos
Si has buscado alguna vez información sobre artistas plásticos referentes o bien listados de nombres relevantes, te habrás dado cuenta de que la mayoría de resultados (si no todos) hacen referencia a artistas hombres. Pero el arte femenino, como muchos otros sectores creativos, también ha aportado increíbles obras en el pasado y lo sigue haciendo en el presente en el mundo de las artes plásticas.
En este artículo descubrirás qué representan las obras de doce artistas españolas en activo. Observar trabajos donde las mujeres son protagonistas, sus estilos y los detalles de sus piezas, te servirá como inspiración para tus proyectos creativos, ya que todas ellas aplican conceptos comunes a todas las disciplinas artísticas como son elementos del diseño, la teoría del color y su psicología.
¿Qué son las artes plásticas?
Las artes plásticas son las artes que utilizan diferentes materiales que pueden ser modificados o moldeados por el artista mediante distintas técnicas, medios y objetivos para crear una obra.
El término engloba a la pintura, la escultura, el dibujo y la pintura mural, el grabado, la cerámica, la arquitectura, la orfebrería o la artesanía y sirve para diferenciarse de las artes visuales, que se refiere a obras musicales, de danza, literatura o teatro.
El concepto 'artes plásticas' apareció a principios del siglo XIX para hacer referencia al uso de recursos plásticos, gracias a los cuales los artistas creaban piezas producto de su imaginación o su visión de la realidad.
12 artistas visuales españolas a quién seguir
Descubre a continuación un listado de nombres referentes, voces, formación creativa académica y modos de hacer que representan lo complejo y a su vez rico que es hablar del arte. Todas ellas son artistas en activo (algunas muy jóvenes) que trabajan varias disciplinas artísticas para incrementar su creatividad.
1. Eva Fàbregas
Eva Fàbregas (Barcelona, 1988) se licenció en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y también cursó un posgrado en Bellas Artes en el Chelsea College of Arts and Design, en Londres, donde vive actualmente. El trabajo de la artista catalana explora el erotismo de los objetos y los mecanismos de la ingeniería del deseo y algunas de sus esculturas tratan de llamar nuestra atención sobre la cultura del bienestar y la relajación para sugerir una reflexión sobre la relación sujeto-objeto.
2. Concha Jerez
La artista Concha Jerez (Las Palmas de Gran Canaria, 1941) tiene en su haber todos los premios importantes. Desde el premio Mujeres en las Artes Visuales (MAV) en 2012, el Nacional de Artes Plásticas (2015), Premio Velázquez de Artes Plásticas (2017) a la Medalla de Oro de Canarias (2018). Es pionera del arte conceptual en España y su sello artístico son las instalaciones. Desde 1973 realiza obras individuales de forma continuada en Portugal, Francia, Bélgica, Holanda, Dinamarca, Suecia, Finlandia, Italia, Alemania, Austria, Polonia, Serbia, República Checa, Estados Unidos, México, Argentina, Venezuela y Colombia, centrando su trabajo en el concepto de performance en espacios de gran envergadura.
La artista canaria tiene obra permanente en museos como el Centro de Arte Reina Sofía (MCARS), Museo de Bellas Artes de Santander, Museo Jovellanos, Museo de Villafamés y en colecciones como las de la Fundació La Caixa de Barcelona, entre otras. De 1991 a 2011 también fue profesora de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca.
3. Carla Cascales
Carla Cascales Alimbau (Barcelona, 1989) estudió Publicidad en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona y después se formó en Diseño Gráfico en la Escuela Superior de Diseño e Ingeniería de Barcelona e hizo un grado en Bellas Artes en el Centro Universitario de Diseño en 2012. La artista ha llevado a cabo exposiciones en Madrid, Los Ángeles, Londres y Nueva York y ha realizado instalaciones artísticas en instituciones como el Centro de creación Matadero de Madrid, La Caixa o Imagine Bank de Barcelona. En 2019 hizo una exposición en la County Hall Gallery de Londres y ha participado en la Feria Arco de Madrid.
Con su obra busca transmitir la importancia de lo imperfecto e irregular y el valor del paso del tiempo como algo positivo.
4. Coco Dávez
Valeria Palmeiro (Madrid, 1989), más conocida como Coco Dávez (@cocodavez) es una artista visual que desarrolla su arte en distintos campos como el de la pintura, la fotografía o la dirección de arte.
Su colorido y enérgico estilo inspirado en la cultura pop la ha llevado a exponer sus obras en Londres, Hong Kong, París, Barcelona, Madrid o Santiago de Chile. Coco cuenta con varios premios y reconocimiento internacionales como formar parte de la lista Forbes 30 Under 30 dedicada a perfiles influyentes dentro del mundo del arte y de la cultura y es además profesora de Domestika, donde imparte el curso de Creación de un perfil atractivo en Instagram.
5. Ana Laura Aláez
La vasca Ana Laura Aláez (Bilbao, 1964) lleva más de tres décadas dedicada al arte y es una de las artistas contemporáneas más reconocidas de España. Con una extensa trayectoria internacional, la artista formada en Bellas Artes se define a sí misma como una "arquitecta de las emociones". En sus esculturas destaca el papel de la mujer y el feminismo está presente en casi todas sus obras. Esta artista plástica ha expuesto en el Reina Sofía de Madrid y sus colecciones llevan viajado por varios países desde los años 90.
6. Mireia Ruiz
Mireia Ruiz (Barcelona, 1983) es una artista plástica y directora de arte que vive y trabaja en su estudio de Barcelona. Realizó sus estudios de Diseño Gráfico en la escuela de diseño BAU de Barcelona y tras formar parte en varios estudios de diseño, se unió a Cocolia Studio (2009-2019), donde se hizo cargo de su dirección de arte y desarrolló proyectos de fotografía creativa y escenografía. Amante del uso del color como herramienta comunicativa, (@mireiaysuscosas) también da clases en la escuela de diseño IDEP Barcelona e imparte el curso en Domestika de Set design profesional para fotografía de producto.
7. Marina Capdevila
Marina Capdevila (Falset, 1985) es una muralista y pintora afincada en Barcelona. Ha declarado en varias ocasiones que su abuela es su musa y que lo que quiere comunicar con sus obras es el deseo de llegar a la vejez con plena vitalidad. La exageración y la ironía son puntos clave en el estilo de sus creaciones, así como una potente carta de colores combinada con una suave matización. La artista ha expuesto sus obras en galerías de ciudades como Los Ángeles, San Francisco, Oakland, Denver, Nueva York, Londres, París, Barcelona, Madrid y además de exposiciones, puedes encontrar su trabajo en espacios y calles de todo el mundo como Florida, Nueva York, California, Brasil, México, Canadá, Bélgica, Suiza, Italia, Países Bajos, Reino Unido, Austria, España, Portugal, Croacia.
8. Alai Ganuza
La artista plástica Alai Ganuza (@alaiganuza) se graduó en Bellas Artes con especialización en pintura por la Universidad del País Vasco en el año 2020. En sus obras de estilo realista busca ensalzar lo bonito de la cotidianidad, con su uso particular de la luz, el color y sus pinceladas llenas de expresividad. Además de pintar sus interesantes obras, también se ha convertido de forma natural en creadora de contenido, mostrando desde un enfoque didáctico que la pintura al óleo puede ser rápida, fresca y accesible. Alai imparte el curso online Técnicas de pintura contemporánea al óleo en Domestika.
9. Claudia Pagès
El trabajo de la artista plástica Claudia Pagès (Barcelona, 1990) se basa principalmente en mostrar textos a través de impresos, instalaciones, lecturas sonoras y performance, generando un lenguaje específico relacionado con la oralidad y el texto parlante. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, tiene un MFA por el Sandberg Instituut de Ámsterdam y ha expuesto en varias ciudades europeas. Las obras en vivo de Claudia son recitales musicales donde los cuerpos navegan a través de textos, poemas y canciones en un paisaje contextualizado. Durante los últimos años, la catalana se centra en los procesos de cosecha, espigado y extracción en la ciudad contemporánea; cosechar cuerpos a través de los propios recursos, espigar textos y trabajar con sus procesos de distribución.
10. Elena Aitzkoa
Elena Aitzkoa (Apodaka, 1984) es una artista que vive y trabaja en Bilbao. Es escultora y poeta, y extiende su práctica a la pintura, el dibujo, la performance y la dirección de películas. Sus creaciones parten de un ecosistema heterogéneo que se nutre de elementos físicos y emocionales de las experiencias circundantes de la artista.
11. June Crespo
La artista June Crespo (Pamplona, 1982), licenciada en Bellas Artes en la Universidad del País Vasco, trabaja la escultura, la litografía, y el dibujo como técnicas principales de su rutina creativa. Para la creación de sus obras usa materiales diversos como la tela, el hormigón, la fibra de vidrio, la escayola y la cera.
Con diversas becas y premios en su haber, sus obras forman parte de las colecciones del Museo Reina Sofía y del Museo Artium, entre otros. June ha sido galardonada con varios premios y becas como el VII Premio Internacional de Arte Fundación MªJosé Jove en 2019 o el Premio Gure Artea al reconocimiento a la actividad creativa en 2013.
12. Laia Estruch
Laia Estruch (Barcelona, 1981) es una artista catalana especializada en performance. Licenciada en Bellas Artes y Premi Ciutat de Barcelona en 2021, trabaja con la voz como materia principal y elemento vertebrador, y crea espacios de experimentación de sus propuestas artísticas. Sus proyectos articulan estrategias para hacer audibles, a través de la voz, contenidos textuales o gráficos procedentes de archivos diversos, para crear de nuevos, a partir de la composición de partituras y la grabación de sonido que se genera a la hora de oralizarlos. Pese a que las estadísticas dicen que el mundo del arte sigue siendo un mundo de hombres, ocupar espacios académicos y en comunidades creativas educativas se hace más necesario que nunca porque empoderar el arte también pasa por dar visibilidad al trabajo que realizan las artistas en nuestro país.
¿Quién es la artista plástica que más te inspira o el trabajo que más sigues? Puedes dejarnos tus comentarios al final del artículo.
Más sobre arte y mujeres
1. Miles de mujeres han dejado su huella en el arte a lo largo de la historia. Esta es la historia de 8 increíbles pintoras que cambiaron la historia del arte.
2. Hilma af Klint: la fascinante historia detrás de una de las pioneras del arte abstracto. Descubre el trabajo de una artista adelantada a su tiempo quedó oculto durante años, con centenares de enigmáticas obras donde hacía visible lo invisible.
3. 5 mujeres artistas de la serie de vídeos Creativos Domestika. Fotografía, diseño de interiores, ilustración... Estas cinco mujeres llevan su profesión por nuevos caminos mientras luchan por su derecho a seguir creando.
laura_muriel
No hay comentarios.:
Publicar un comentario