5 tutoriales gratis para crear pinceles en Photoshop, Procreate o Illustrator

Aprende a sacar provecho de estas herramientas fundamentales para ilustradores digitales

Añadir realismo y profundidad a las imágenes puede ser un verdadero reto para los ilustradores que utilizan herramientas digitales. La combinación de color, luz y texturas es lo que da vida al arte digital. Photoshop, Procreate o Illustrator ofrecen herramientas fundamentales para concretar aquello que imaginamos.

Estos software de edición de imágenes e ilustración digital ofrecen recursos importantes para todas las etapas de creación: desde elaborar un concepto, hasta tratar el color y darle el acabado perfecto para compartir el trabajo final en nuestras redes sociales. Los pinceles son uno de esos recursos.

¿Para qué sirven los pinceles digitales?

Todos los programas de edición digital de imágenes destinados a ilustradores intentan imitar el uso de medios físicos a través de varios pinceles y efectos de pintura. En muchos se incluyen pinceles diseñados digitalmente para representar el estilo tradicional como óleos, acrílicos, pasteles, carboncillo, bolígrafo e, incluso, medios como la aerografía.

Estos pinceles son uno de los principales recursos para personalizar nuestros trabajos ya que nos permiten utilizar variables humanas como, por ejemplo, la presión de nuestra tableta digital para crear diferentes efectos. Generalmente, a mayor presión, más intensos serán el relleno y el efecto del pincel.

Además, en la mayoría de los programas de pintura digital, los usuarios pueden crear su propio estilo de pinceles utilizando múltiples combinaciones de texturas y formas. Esta capacidad es muy importante para cerrar la brecha entre la pintura tradicional y la digital y para darle una marca de autor, una personalidad propia, a nuestras creaciones.

La importancia de las herramientas digitales

Gracias a los pinceles digitales la pintura digital ha nacido como un género de peso propio y sus recursos han podido ser incorporados por la mayoría de los profesionales de la imagen. Hoy se puede decir que la ilustración digital es parte del mainstream pero no mucho tiempo atrás era algo que pocos artistas empleaban en sus obras. ¿Cómo empezaron los artistas a utilizar ordenadores para diseñar e ilustrar?

Los primeros que se animaron a hacerlo no solo eran artistas sino también ingenieros y científicos. Uno de ellos fue Michael Noll quien, en 1962, empleó ordenadores para crear imágenes a través de patrones y algoritmos matemáticos. Los primeros artistas digitales usaban algoritmos para generar imágenes aparentemente aleatorias y abstractas.

A principio de los años 80, la ilustración digital ganó nuevo ímpetu como herramienta creativa, tras el surgimiento de Adobe, gran desarrolladora de software de manipulación de imágenes y diseños digitales. Esa misma década también se crearon Corel Draw y Paint, programas que popularizaron el acceso a la ilustración digital a través de ordenadores personales.

Otro hito importante para el segmento fue el lanzamiento del Macintosh, el cual permitió que los diseñadores pasaran a utilizar a diario herramientas hoy famosas en todo el mundo: el Illustrator y Photoshop. Desde entonces, la ilustración digital se ha convertido en parte de la estética contemporánea y en un método práctico y universal de trabajo.

Puedes acceder a ejemplos de la historia de la ilustración digital y a detalles de su desarrollo en este link.

5 tutoriales para crear pinceles en Photoshop, Procreate o Illustrator

Los consejos de estos ilustradores te ayudarán a comprender la importancia de dominar los Pinceles en Photoshop, Procreate o Illustrator y qué posibilidades ofrecen.

Puedes ver el vídeo o hacer clic en su título en rojo para acceder al tutorial con la explicación completa. ¡Que los disfrutes!

Tutorial Procreate: Cómo crear un pincel de dibujo

En este tutorial, Jaime Sanjuan (@jaime_sanjuan_ocabo) te muestra uno de los primeros pasos en Procreate: cómo crear un pincel y añadirlo a tu librería de pinceles. Lo que explica, concretamente, es cómo crear un pincel circular, muy útil para el dibujo y que no se encuentra predeterminado en Procreate.

Gracias a este tutorial podrás vislubrar por qué este software ha revolucionado el universo de los ilustradores.

Tutorial Photoshop: Pinceles digitales para ilustración flat

Photoshop permite una gran variedad de procesos de ilustración digital. Si queremos crear efectos y texturas tradicionales existen pinceles que ofrecen esa posibilidad mediante la personalización de trazos y pinturas. El ilustrador y diseñador Willian Santiago (@williansantiagodg) sabe cómo simular técnicas utilizando pinceles con efectos como tiza, acuarela, lápices con completa naturalidad.

En este tutorial, él brinda diferentes opciones y consejos para su implementación y para que puedas aprovechar las mejores posibilidades que te brinda el software.

Tutorial Photoshop: 6 pinceles geniales para ilustración digital

Adobe Photoshop permite a artistas, creativos y diseñadores de cualquier nivel construir personajes, escenarios y objetos salidos de su imaginación. El uso de pinceles personalizados es una posibilidad que te abrirá muchas puertas. A través de ellos podemos marcar mejor la personalidad de nuestras creaciones.

El diseñador de personajes Joel Santana (@themaddhattr) sabe cómo hacerlo y en este tutorial comparte sus pinceles favoritos. Santana los usa para tareas creativas que van desde el bocetado hasta la aplicación de color. Para darnos idea del uso que podemos hacer de los pinceles, el nos muestra ejemplos concretos que despertarán tu creatividad.

Tutorial Photoshop: Creación de un pincel de acuarela

La creación de pinceles personalizados a partir de manchas de acuarela es una de las opciones que nos brinda Photoshop y la favorita del ilustrador Ricard López, más conocido como Ricardilus (@ricardilus). Él las utiliza como marca personal.

En este tutorial, Ricard explica que trabajar en formato digital no implica, necesariamente, tener que contentarse con las herramientas básicas de los software de diseño e ilustración, ni sacrificar la personalidad de nuestro trabajo. Al igual que en la pintura tradicional, existen posibilidades infinitas, y la fusión entre elementos digitales y analógicos permite obtener resultados sorprendentes y actuales.

Tutorial Illustrator: Cómo crear un pincel para retratos vectoriales

Rogério Puhl (@rogeriopuhl), ilustrador, director de arte y diseñador gráfico, nos explica por qué los packs de pinceles son uno de los recursos más valorados por ilustradores que trabajan con Adobe Illustrator. Gracias a sus explicaciones comprenderás que cada pack tiene sus características que van desde el grosor, el trazo redondeado o recto, el efecto homogéneo o texturizado y otras cualidades que influyen en el resultado final del dibujo.

Son tan importantes los pinceles que muchos creadores los diseñan ellos mismo y los ofrecen luego para descarga, gratuita o paga, a otros profesionales. Aquí verás cómo se implementan y qué provecho puedes sacarles. La ilustración digital se encuentra en un proceso de evolución constante que va de la mano de la tecnología. Para la mayoría de los artistas esto implica tener que estar atentos a los desafíos estéticos y técnicos que se presentan día tras día.

Mantente actualizado sobre nuevos recursos, estilos y herramientas en los cursos de ilustración digital de Domestika.

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denise.tempone