10 ejemplos de cómo romper el bloqueo creativo

Si alguna vez te quedas en blanco, recurre a estos ejercicios de expertos para reconciliarte con la inspiración

La presión laboral y el miedo al fracaso hicieron que la artista Georgia O’Keeffe, una de las representantes más influyentes del modernismo estadounidense, sufriera bloqueo creativo. Durante unos años, Pablo Picasso se alejó de la pintura porque no se sentía tan realizado. ¿Qué hizo? Dedicarse a la poesía. Como ves, el bloqueo creativo existe pero lejos de tener miedo a su llegada, puedes afrontarlo y hasta superarlo (también con creatividad), como han hecho artistas de todas las épocas.

A los profesores de Domestika a menudo se les pregunta cómo superan ese bloqueo creativo. ¿Lo cuentan en público? ¿Qué sienten? ¿Son frecuentes? ¿Qué ejercicios llevan a cabo para romper ese bloqueo? Por eso, conscientes de la preocupación que genera el tema, comparten con sus alumnos experiencias personales y recursos muy prácticos. En este artículo, hemos seleccionado 10 ideas de todo tipo sobre cómo romper el bloqueo creativo. ¡Toma nota!

¿Qué es el bloqueo creativo?

La creatividad consiste en un aprendizaje. El talento no es suficiente si quieres dedicarte a tu pasión, pues deberás analizar, formarte, buscar referencias, profundizar y hasta equivocarte para alcanzar un objetivo de creación.

Por otra parte, saber que incluso las mentes más experimentadas han sido en algún momento víctimas del bloqueo creativo es un alivio. Si ellos lo han superado, tú también. Lo más importante es reconocer esa sensación para empezar a actuar.

Además, si no tenemos cuidado, puede resultar en una trampa: sentirnos sin inspiración e incapaces de crear puede lastimar nuestra autoconfianza, lo que hace que nos sintamos aún menos inspirados y menos capaces de crear. Como dijo Sylvia Plath, "el peor enemigo de la creatividad es la duda". Por lo tanto, es importante familiarizarse con diferentes herramientas y técnicas que te ayudarán a combatir tu miedo y hacer fluir tu creatividad. Porque igual que hay muchas formas de vivir el bloqueo creativo, también las hay para combatirlo.

10 ideas para romper el bloqueo creativo

Ya seas ilustrador, escritor, diseñador o un amante del arte, aquí encontrarás diferentes ejercicios y juegos para dedicarte tiempo, entrenar el cerebro y recordar que todos somos humanos. Tener un bloqueo solo es un obstáculo que podrás superar con los consejos de estos expertos. ¡Anímate a probarlos y cuéntanos si te fueron útiles!

1. El concurso de las peores ideas

En la vida de un creativo a veces se le exige tener muchas ideas en muy poco tiempo. ¿Qué ocurre si en este momento no estás inspirado?

El concurso de las peores ideas es el ejercicio que te propone Silvia Pérez (@silviaferpal2), Premio Nacional de Diseño en 2019 en la categoría joven, para no quedarte atascado. Se trata de hacer un listado de una cantidad de ideas lo más grande posible, que sean inútiles o incluso absurdas. Posiblemente, no todas las opciones que escribas te sirven pero te pueden inspirar para otras cosas. En la imagen, verás el ejercicio resuelto por ella, donde tiene que encontrar ideas para evitar que la gente de una ciudad se moje.

Silvia comparte contigo más ejercicios en su curso Técnicas para entrenar tu creatividad, donde podrás iniciarte en la exploración artística, visual y conceptual, y descubrir cómo generar ideas y materializarlas.

2. ¡A recargar el cerebro!

Aunque tu pasión sea dibujar, la poesía siempre es una buena aliada para entrenar tu cerebro. Por eso, el ilustrador y educador Puño (@Puño) te propone un juego: Poemas encontrados. Para llevarlo a cabo, tendrás que recortar palabras que te gusten de periódicos y revistas para ordenarlas y formar un poema.

Descubre más ejercicios como este en su curso Dibujo y creatividad para pequeños grandes artistas, dirigido a niños y adultos que quieran potenciar su gen artístico.

3. Animalízate

¿Con qué animal te sientes identificado? El ilustrador Adolfo Serra (@adolfoserra) propone a sus alumnos en su curso presentarse así, con un dibujo en el que se use cualquier técnica pictórica para describirse a uno mismo. Nada de buscar la perfección. Se trata de exagerar, jugar y perder el miedo a ser original. Con esta técnica de ilustración, también puedes superar un bloqueo.

En su curso Técnicas de ilustración para desbloquear tu creatividad, Adolfo Serra te enseñará, paso a paso, procesos para experimentar con técnicas pictóricas manuales y construir un cuaderno ilustrado de técnica libre.

4. Usa tus recuerdos

A veces buscamos la inspiración en lugares demasiado lejanos a nosotros. Por eso, la diseñadora e ilustradora Violeta Hernández (@soyvioleta) sugiere dibujar desde tu imaginación. En otras palabras, crear a partir de lo que recuerdas.

No tengas miedo a la hora de desafiar la imagen que tienes en la cabeza. La parte más interesante de este viaje es encontrar tu propio lenguaje visual, independientemente de si cambia las características comunes de una planta o un animal.

A continuación, Violeta Hernández te dará los consejos clave para dibujar a través de tus recuerdos y te enseñará el resultado de sus propios trabajos. Violeta Hernández te enseñará más técnicas inspiradas en la naturaleza y la feminidad en su curso Animalario botánico: acuarela, tinta y grafito.

5. 10 ideas para dibujar ahora mismo (sin miedo)

¿Sabes qué son los prompts? Se trata de una lista de tareas o ideas que nos pueden inspirar a dibujar. No solo nos ayudan a combatir el síndrome de la página en blanco, sino que funcionan como una forma de ejercitar nuestras habilidades y probar un nuevo estilo o técnica. Y además, son muy divertidas.

El ilustrador Mattias Adolfsson (@mattiasadolfsson) te propone probar su lista de ejercicios en tu cuaderno de bocetos. Puedes empezar con estas 10 palabras pero fíjate bien en los matices de cada una de ellas:

- Una medusa educada
- Una pintura rupestre moderna
- El interior de un auto
- Extraterrestres desayunando
- Dibuja a tus manos dibujando
- Un robot enamorado
- Cables eléctricos
- Un autorretrato de espaldas
- Una fábrica de sueños
- Tus zapatos favoritos
Si quieres encontrar tu estilo de dibujo y mejorar tus bocetos, apúntate al curso El arte del sketching: transforma tus bocetos en arte de Mattias Adolfsson. Aprenderás métodos creativos para desarrollar tu imaginación.

6. Tener una conversación con la página

A menudo nos resulta difícil escribir cuando nos tomamos demasiado en serio. En lugar de ver la página como tu némesis, Shaun Levin (@shaun_levin) recomienda hablarle como si fuera un amigo. Date permiso para escribir cualquier cosa sin juicio, sin propósito y sin presión.

El escritor no es ajeno a estas dificultades pero aún así ha logrado escribir numerosas novelas, una colección de libros sobre escritura creativa, e incluso ha creado una serie de mapas de escritura. En este tutorial, Shaun comparte tres simples actividades para ayudarte a romper el bloqueo del escritor. Si te gustó este tutorial, puedes aprender más sobre cómo hacer bocetos con palabras y usar los detalles de tu imaginación para escribir historias memorables en el curso de Domestika de Shaun Levin, Escritura creativa para principiantes: Da vida a tu historia.

7. Palabras al azar

Los fotógrafos también viven bloqueos creativos y muchas veces, para superarlo, se alejan de la cámara. Lídia Vives (@lidiavivesphoto), fotógrafa artística y publicitaria, te propone un ejercicio que te ayudará a estimular tu imaginación. Consiste en elegir tres palabras al azar y crear una historia entre ellas. Lídia te sugiere abrir un diccionario con los ojos cerrados y señalar con el dedo esas tres palabras o escribiendo directamente en un papel los conceptos.

Si al principio te cuesta un poco, no desistas. Te encantará descubrir cómo los conceptos sí pueden tener relación entre ellos y tal vez encuentras la idea para tu próxima fotografía. Lidia Vives imparte el curso Fotografía fine art: autorretratos llenos de simbolismo. Con ella aprenderás a convertir tus sentimientos en fotografías artísticas llenas de emoción y personalidad.

8. Podcast para emprendedores creativos

Los podcast son la nueva radio, con la ventaja de que uno puede elegir qué, dónde y cuándo escucharlos. No es extraño, por eso, que se hayan convertido en uno de los medios favoritos de muchos creativos para cocinar en su cabeza nuevas ideas.

Artista 24/7 es un programa conducido por Miss Little Zombie (Paola), diseñadora y toy maker, y Osiris, emprendedor involucrado en el marketing digital. Hablan de redes sociales, promoción laboral y estrategias para potenciar las ventas, siempre enfocados a la creatividad y el arte. La misión de su podcast es ayudar a pequeños artistas a crear grandes negocios, y lo hacen con entrevistas a emprendedores creativos y diverso contenido práctico.

Si quieres explorar las fascinantes historias del mundo creativo, no te pierdas Curious Minds, el podcast original de Domestika con increíbles historias como ¿por qué la gente odia Comic Sans?, ¿Qué debe tener un póster de película para volverse icónico? o cómo los artistas de sonido crean la magia del cine. Descubre todos lo episodios, en inglés, aquí. Y si buscas más propuestas de audio relacionadas con el mundo del diseño, estos son los podcasts de diseño y creatividad más recomendados por la comunidad de Domestika.

9. Leer o ver películas

El cine y la literatura son algunas de las fuentes de inspiración clásicas más utilizadas a lo largo de la historia y, claro está, es un método que sigue funcionando. Además, sumergirse en una historia ajena nos permite desconectar de nuestra propia realidad.

A través del perfil de Instagram de Domestika preguntamos a la comunidad cuáles son sus libros preferidos sobre diseño gráfico, para generar, entre todos, una biblioteca con algunos de los títulos más relevantes para diseñadores de habla hispana. Estos son los 10 libros de diseño gráfico imprescindibles según la comunidad de Domestika. Descubre desde un diccionario de la imagen hasta el mejor libros de logos de todos los tiempos.

10. Identificar las causas del bloqueo creativo 

Generalmente, los creativos buscan superar la mente en blanco lo más rápido posible pero si esto se repite, puede ser más interesante descubrir cuáles son las causas que hay detrás y reflexionar para evitarlas. Eso es justo lo que te propone Alejandro Masferrer (@alejandromasferrer), diseñador gráfico y consultor creativo.

A veces, los artistas dicen que no pueden tener ideas e identifican eso como el problema. Pero, en realidad, el problema puede venir antes: no tener claro el proyecto o sentirte inseguro, por ejemplo. Si quieres ser dueño de tu proceso creativo por completo, deberás reconocer las causas de tus bloqueos más comunes así que, encuentra tiempo para trabajar en ello.

Si te interesa el tema, apúntate al curso Diseña tu propio proceso creativo. Alejandro Masferrer ha desarrollado una metodología efectiva para mejorar el flujo de trabajo y tomar las riendas de todo el procedimiento. Y un consejo extra.

Abúrrete (de vez en cuando)

Aunque no sea un ejercicio como tal, Puño (@Puño) también te recomienda aburrirte. Desconecta el teléfono, apaga el ordenador y la televisión, disfruta de la contemplación de las nubes o de las manchas del gotelé. No te sientas mal ni tengas miedo al monstruo de la culpa. ¿Has vivido alguna vez un bloqueo creativo? ¿Qué sueles hacer? Con estos recursos, encontrarás un buen número de dinámicas que estimulan la creatividad y que te enseñarán a mirar la realidad de otra manera.

En Domestika encontrarás diferentes cursos online de creatividad para explorar disciplinas artísticas y, al mismo tiempo, adquirir habilidades y recursos para superar los bloqueos.

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mireia.sanchez