lunes, 18 de julio de 2022

12 cursos online de cómic imprescindibles para principiantes en 2022

12 cursos online de cómic imprescindibles para principiantes en 2022

Aprende ilustración de personajes y a crear viñetas de superhéroes, cómicas o íntimas y crea increíbles historias

Lejos de tópicos y limitaciones, el mundo del cómic supone un vasto campo de pruebas y experimentación para cualquier ilustrador o historietista, un medio infinito en el que contar desde las historias de personajes más espectaculares hasta las intimidades más profundas. Drama, terror, humor, manga, aventuras de superhéroes... todos los géneros caben en el cómic.

Si quieres aprender cómo contar historias o te apasiona la ilustración de personajes, en Domestika encontrarás cursos online de cómic tanto para principiantes como para expertos. Aprende desde cero cómo organizar la página hasta los mejores métodos de creación e ilustración de personajes con esta selección de 12 cursos imprescindibles para iniciarse en el cómic en 2022.

12 cursos imprescindibles para iniciarse en el cómic

Ningún cómic estaría completo sin una alineación de personajes convincentes; desde títulos familiares como Batman y Wonder Woman hasta tus fieles compañeros, cada uno está cuidadosamente diseñado para llevar la historia dentro de sus páginas.

12 ilustradores y diseñadores expertos te brindan las herramientas y habilidades para diseñar personajes expresivos, crear un universo de dibujos animados, construir una narrativa visual y mucho más en los siguientes cursos online para iniciarte en el cómic.

Introducción al cómic digital, un curso de Albert Monteys Homar

El cómic es el medio natural de expresión del dibujante Albert Monteys, quién lleva 25 años escribiendo y dibujando historietas entre tinta, papel, pantallas y humor. Director del semanario de humor español El Jueves durante años, esta trayectoria le ha convertido en un experto en cómo abordar un cómic desde cero y en cómo contar una historia para potenciarla en soportes digitales.

Nominado al premio Eisner —el "Oscar de los ilustradores"— en el 2016, y ganador del premio al Mejor Cómic Nacional en el Salón del Cómic de Barcelona (España) del 2019, en el curso Introducción al cómic digital, Albert te enseña cómo crear cómics pensando en el soporte digital, de la pantalla del ordenador a la del móvil, y también, te da las herramientas para promocionarlo en base a su experiencia, para que el mundo conozca tu obra.

Ilustración para cómics: anatomía de un superhéroe, un curso de Ariel Olivetti

Los cómics de superhéroes son algunos de los más populares del mercado. Crear la anatomía de un superhéroe es la especialidad del ilustrador y dibujante de cómics Ariel Olivetti.

En el curso Ilustración para cómics: anatomía de un superhéroe comparte casi tres décadas de experiencia para enseñarte a dibujar superhéroes dignos del título. Aprende los detalles de la anatomía de los superhéroes, incluidas las proporciones, los grupos musculares, las poses y más, para dar personalidades realistas pero exageradas a los personajes de tus cómics.

Técnicas narrativas para cómics con alma, un curso de Cristina Durán & Miguel Á. Giner Bou, Premio Nacional de Cómic 2019 (España)

El cómic, además de un medio artístico, puede ser una herramienta para dar visibilidad a cuestiones importantes, incluso,en clave social. Cristina Durán y Miguel Ángel Giner, de LaGRÚAestudio llevan más de 30 años desarrollando historias de carácter social a través de sus cómics. Son autores de El día 3, con el que recibieron el Premio Nacional de Cómic 2019.

En el curso Técnicas narrativas para cómics con alma, LaGRÚAestudio te enseña el proceso de elaboración de un cómic. Aprende a desarrollar tu historia mediante técnicas narrativas, cómo dar forma a tu idea, a la estructura, los puntos de giro, metáforas visuales, el plot y el storyboard. Además, aprende cómo colaborar con un guionista o un dibujante para el arte final.

Técnicas de entintado para cómic e ilustración, un curso de Sergio Bleda

El entintado es un proceso muy creativo y puede transformar un buen dibujo a lápiz en una ilustración fantástica, cambiando por completo la imagen de un cómic.

En el curso Técnicas de entintado para cómic e ilustración, Sergio Bleda te enseña técnicas de entintado profesional para cómic e ilustración, que podrás aplicar tanto en obras propias como en dibujos a lápiz de otros autores. ¡Aprende trucos útiles para utilizar las herramientas de entintado y a aplicarlas a través de diversas técnicas!

Creación de personajes manga, un curso de Andrea Jen

Aprende a diseñar e ilustrar personajes de cómic japonés desde la idea hasta su ficha técnica con Andrea Jen, ilustradora argentina de origen asiático y una de las principales exponentes del manga hispano.

En el curso Creación de personajes manga aprenderás, de la mano de Andrea, a crear tus propios personajes de estética manga, desde la idea hasta sus vistas principales y expresiones faciales.

Cómic manga: narrativa, ritmo y composición, un curso de Kenny Ruiz

¿Te has planteado crear tu propio cómic manga? Si es así, el dibujante y autor de manga, Kenny Ruiz puede guiarte para lograr el toque expresivo, profesional y distintivo que requiere este género.

En este curso Cómic manga: narrativa, ritmo y composición, Kenny te enseña a narrar cualquier historia que te motive y a componerla con el ritmo frenético e intenso de un manga para que puedas desarrollar el primer capítulo de tu cómic. Realizarás dos páginas totalmente acabadas con un resultado profesional, usando la herramienta Clip Studio Paint.

Introducción a la narrativa secuencial para cómics, por Iván Mayorquín

Si de verdad quieres empezar por el principio, este es tu curso. Iván Mayorquín, ilustrador, diseñador y uno de los miembros fundadores de la conocida web de noticias dibujadas Pictoline, te enseñará cómo funcionan los cómics partiendo de sus coordenadas más básicas.

En el curso Introducción a la narrativa secuencial para cómics, aprenderás el concepto de la narrativa secuencial y cómo utilizarla para contar una historia: desde lo básico del storytelling hasta el lenguaje visual del cómic. O lo que es lo mismo: conseguirás contar una historia atractiva para enganchar al lector desde el principio hasta el final.

El cómic de superhéroes: narrativa y realización gráfica, por Carlos Pacheco

Los superhéroes son a razón principal por la que mucha gente empieza a leer cómics. Con Carlos Pacheco, dibujante de cómics que lleva años trabajando para Marvel y DC, aprenderás a dibujar tus propias viñetas superheroicas, desde el boceto inicial y la organización de la página hasta la iluminación o el acabado en el curso El cómic de superhéroes: narrativa y realización gráfica.

Como el cómic de superhéroes no son solo explosiones y escenas espectaculares, Pacheco te enseñará a aplicar las técnicas narrativas del cómic para lograr que la unión entre irrealidad y cotidianidad sea consistente, con métodos provenientes de uno de los grandes maestros del cómic superheroico.

Creación de cómics con Manga Studio (Clip Studio Paint), por Ana Galvañ

El programa de ilustración Clip Studio Paint, anteriormente conocido como Manga Studio, es un software clave si lo que quieres es crear, dar color o maquetar tus cómics de manera digital. Si con Mayorquín puedes aprender las bases teóricas de una buena narración en viñetas, con Ana Galvañ aprenderás todos los secretos técnicos detrás de este conocido programa.

En el curso Creación de cómics con Clip Studio Paint conocerás sus herramientas básicas, como el paginado, las guías y perspectivas, los recursos 3D, la creación de viñetas o el entintado. Y una vez tengas elaborado el boceto de tu proyecto, pasarás a dar los últimos retoques añadiendo bocadillos con diálogos, tramas, texturas, color... hasta la exportación final.

El cómic es otra historia, un curso de Pau Roca

El autor e ilustrador de cómics Paco Roca te enseña a crear un breve cómic de principio a fin, desde el nacimiento de la idea hasta el resultado a todo color en el curso El Cómic es otra historia.

Descubre de la mano del premiado autor los mecanismos narrativos, las técnicas y los trucos para conseguir la armonía entre textos e ilustraciones. ¿Humor, manga, terror? No importa cuál sea tu visión del género. ¡Adapta las lecciones a tu estilo narrativo!

Creación y desarrollo de novelas gráficas, por María Luque

Si ya tienes algo de idea sobre las bases teóricas y técnicas de la creación de un cómic, quizá te estés planteando volcarlo todo en tu primera novela gráfica, esa narración que condense tus gustos e inquietudes como creativo. Afortunadamente, tienes a María Luque, dibujante con varias novelas gráficas publicadas, para guiarte a lo largo del a veces largo proceso de publicación de tu propia historieta.

En su curso Creación y desarrollo de novelas gráficas desarrollarás tu novela gráfica, eligiendo y controlando cada uno de los procesos: escribirás el guion, seleccionarás los materiales con los que quieres trabajar, definirás los personajes y sus historias y verás cómo publicarla.

Humor gráfico: danos la tira nuestra de cada día, por Liniers

Si lo tuyo es el humor, y quieres hacer reír a lectores de todo el mundo con tus tiras cómicas, el curso del historietista argentino Liniers es sin duda para ti. Con él, te iniciarás en el arduo trabajo de dibujar una tira cada día, cultivando desde cero tus ideas y construyendo personajes que hagan reír y también emocionen.

Junto a Liniers, en el curso Humor gráfico: danos la tira nuestra de cada día aprenderás el proceso para contar tu historia definiendo detalles como elementos, composición, trazos y color, la importancia de la constancia para sacar todo el potencial de una idea y conocerás aspectos comerciales del mundo de la historieta que te serán de mucha utilidad. ¿Qué te han parecido estos 12 cursos? Diseña personajes y lleva la historia dentro de tus páginas con los cursos online de cómic de Domestika.

Más recursos sobre cómic

- Tutorial Manga: cómo animar en Clip Studio Paint. Aprende a crear viñetas y personajes en movimiento fácil y rápidamente con la herramienta de dibujo Clip Studio Paint

- Cómic en Latinoamérica: 12 mujeres historietistas que lideran la escena. Con diferentes voces, estilos y temáticas, estas historietistas latinoamericanas inspiran a nuevas generaciones.

- 15 ejemplos de viñetas para crear tus cómics. Inspírate en diferentes artistas de cómics y novelas gráficas como el manga y el humor y crea tu propio estilo

- Domestika Maestros: Carlos Pacheco

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